第四百九十八章 编剧精度(1 / 2)
……
没有着急着立刻完善自己的想法,所谓漫画式表演方法,在曹一方的认知里稍显模糊。
这只是他临时想出的一个比较贴切的形容词。
或许……比较接近无厘头表演?
曹一方一直认为自己是个实干家,模糊的正确总比精准的错误好,没有完全搞清楚的东西,先实践起来再说。
著名的实干家,临冬城的斯塔克家族优秀后裔,托尼.斯塔克曾经说过:
“有时候,在学会跑之前,你要先学会飞。”
第二场准备就绪后,吕惊蛰远远的喊了他一声:“一方!”
曹一方从沉思中醒来,看到死党询问的眼神,他比出大拇指:“我随时OK!”
有了第一场顺利过关的经验,包括沈遇安在内的其他几名演员,貌似状态都轻松了不少。
曹一方窥视了一会儿,对他们的状态都比较满意。
或许,这部戏轻轻松松的欢脱着拍,更容易接近小说的原本的气质?
他们各自站位,身前不远是一条龟裂的柏油马路,当然只有一小段,马路上摆放着各种包裹着绿布的障碍物,粗略看去,大致都是汽车的形状。
拍摄开始后,他们几个要从地铁站的布景区,往这条马路走,边走边打嘴炮,氛围轻松惬意。
场记打板后,曹一方径直走到地铁线路图前面,寻找线索。
无限乐园中有各种各样的游戏副本,每个生成的副本自由度都很高,这是主角第一次进入团队生存模式,跟其他玩家一起闯关,也就是说……
电视剧里第一次人前装逼的机会,就在这一集!
装逼,YY美学的置顶关键词。
“主线任务……”沈遇安两眼无神的看着空中某处,表演着查看任务栏的状态:“搜索城市,找出恶魔之门?这城市这么大,上哪找一个门?”
其余几人也开始做思索状。
“任务关键词不是门,而是‘demon’(恶魔)。”
曹一方目中无人,用手指戳了戳面前的地铁线路图,等到其他几人被吸引来以后,他的手指跟随着线路图上的地铁沿线游移,这种故弄玄虚的动作,在镜头里会格外能吸引观众注意力。
镜头跟随着他的手指移动。
然后停住。
他双手张开,框出了一个长方形,压在线路图上,露出中间的一块区域:“五条轨道交错,形成标准的几何图形,一个五芒星。”
“呃……所以?”男龙套露出一个不解的表情。
“神秘学魔法阵入门知识,圆形魔法阵用于保护魔法师本人,而五芒星则被用于封印恶魔。”曹一方没有多做停顿,按照他对这个角色的理解,恃才自傲的封不觉通常习惯性就会摆出一副‘我的画风在你之上’,盛气凌人的身体语言。
对,这个角色表情管理非常轻松,常态只有两种。
死人脸。
死鱼眼。
所以这就得靠身体语言和大量的装逼台词来帮助演艺,塑造浓郁的推理天才气质。
他在改编剧本的时候,注意到了很多类似的细节。
譬如,“任务关键词不是门,而是‘demon’。”这句台词。
原作写:任务用于提示我们的关键词不是门,而是恶魔。
对于编剧而言,首先要理解载体不同,改编的细节方向到底是哪些。
为什么一定要拽一句英文呢?
因为封不觉这类天才,本能的智力优越感深入骨髓,那么在说话的时候,他们有时候会有一个强迫症似的坏毛病。
押韵,或是艺术化、风趣话所有正常的口语,或是绵里藏针的吐槽。
门和demon押韵,就这么一个原因,就可以促使这样的角色拐个弯,麻烦一下自己天才的大脑。
这是角色塑造极致的细节功夫,观众一般是不会意识到的,但是你做了,这就增加了角色质感,增添了台词的精细度和信息量。
一场戏,一句台词,观众可能意识不到。
但是一部剧,每一集,都苛求极致,强有力的逼王质感就能糊他们一脸。
由于网文的时效性(每天高强度码字灌水),作者再牛逼也不可能有太高的精细度,这就是二次创作的编剧非常值得改进的地方,也是曹一方认为IP改编时,加强编剧和作者合作的关键点。
打个比方,这就像是日苯的漫画师画完稿子,后期制作成动画片需要的细加工。
2D动画片不能偷懒,每个关键动作称为原画,需要经验丰富的老法师帮助完成,过度动作更多,由没那么牛逼的原画师帮助完成。
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